Graceful Dream of Poetic Glory

“Rafal Olbinski's art is an extraordinary testament to integrity, spirit and adventure. Technically masterful, emotionally complete, his is one of the brilliant visions today in any art form.”
-Richard Burgin
Founder and Editor of the award-winning literary journal Boulevard

YOU KNOW HIS WORK

Olbinski's illustrations regularly appear in major publications such as Newsweek, Time, Business Week, Atlantic Monthly, Playboy, Omni, The New York Times, New Yorker and Der Spiegel.

The list of his corporate accounts includes among others: US Trust, 31 Corporation (England), Smith-Kline Beecham International, American Airlines, The New York City Opera and the Cincinnati Opera.

His paintings have been acquired by many important art collections, including: The Library of Congress Print Collection in Washington, D.C.; Carnegie Foundation in New York; Republic New York Corporation; Searle Corporation; Browne and Co.; The National Arts Club in New York as well as numerous private collections in the United States, Europe, Asia and South America.

Conversation Controle

Olbinski's many awards include the International Oscar for the World's Most Memorable Poster Prix Savignac 1994 in Paris.

Press Recognition - Olbinski works have been featured in international magazines including: Print (New York), Novum (Munich), Graphis (Zurich), Communication World (San Francisco), Idea (Tokyo), Art Magazine in America (New York), Communication Art (Palo Alto), How (Cincinnati), The World & I (Washington, D.C.), High Quality (Munich) and Universe des Artes (Paris).

Manon Pelleas et Melisande

“Poetic humor is a quality rarely found in the fine arts. Rafal Olbinski has this gift. He wants to show us that our imagination is a magical world which we are recreating forever. He draws us into a different universe, and forces us to use our eyes to participate in a marvelous world which is the true dimension of dreams.”
- Andre Parinaud
President, Salon International De L'Affiche Et Des Arts De La Rue, Paris

Known for his lyrical surrealistic imagery in Poland, where surrealism is not merely an artistic conceit but a visual language, Olbinski has imbued his work with a distinct metaphoric structure while at the same time his paintings exhibit the representational virtuosity of the nineteenth century American painters Thomas Eakins and Robert Henri.

Siegfried

“Rafal Olbinski proves that although as a medium it may have one foot in the past, it’s other is firmly placed in the present, if not the future.”
-Steve Heller
A Senior Art Director of The New York Times


“May it be fine art, poster or illustration, through contradiction, absurdity and the banal, truth resides. This is where Rafal Olbinski's contributions are realized. He explores the hidden properties of his subject matter which results in poetic compositions that encompass a great stillness. It is this very experience which nourishes. It is no accident that the power of his imagery touches most everyone. By not being restricted exclusively to gallery exhibitions, Rafal's work has impacted throughout the world. His posters and paintings are a testament to raising the conciousness of a world starved for new impressions.”
-Richard Wilde
Chairman, Graphic Design and Advertising, School of Visual Arts, New York

Hierarchy of Appearances

“For most artists, developing their technique through constant daily excercise, study and training will bring about mastery to a certain level, but it is impossible for an artist of ordinary talent to keep going on using creative motifs in the work all of the time. However, in Olbinski’s case, I cannot help but be astonished by his brimming creative power and equally high level of technique.”
-Minoru Takita
Editorial Director of Idea Magazine, Tokyo

La Boheme

“Olbinski is a painter-poet who presents the image of our world while producing broader reflections. One has t be a poet to speak with humor and without grandiloquence about the seriousness of certain phenomenons in our society.”
-Anne-Julie Belmont
Universe Des Arts, Paris

Iris

“Poetry in color, Olbinski’s paintings are expansive, eerily peaceful; there solitude encounters the unexpected-the absurd that is meaningful. Sadness edged by seeming contradictions resolves into a haven of paradox. But the artist will not let himself be categorized, insisting on having the last laugh. And when Olbinski’s humor erupts, it shatters the night sky like a bolt of lightning.”
-Frank Fox
From the cover story of “The World & I”, the publication of the Washington Times


Exhibitions: (partial list)

2004
• European Parliament, Strasbourg, France
• Historical Museum, Wroclaw, Poland
• Jack Gallery, Monterey
2003
• Columbia Museum of Art, Focus Gallery, Columbia, S. Carolina
• Suzzallo Library, University of Washington, Seattle
• Jack Gallery, Las Vegas,
• Gallery 444, San Francisco
• Jacob Javitz Center, Platinum Section, International Art Expo, New York
• S2 Art Gallery, Chicago, ìEuropean Visionary: Art for the Sensesî
2002
• Swiss Exchange, Zurich, Switzerland
• Rempex Auction House, Warsaw, Poland
• Elliott Gallery, New Orleans
• Patinae Showroom, Stamford, CT
• International Art Expo, New York
2001
• Willie Brandt House, Berlin, Germany
• City Museum, Lodz, Poland
• Culture and Science Palace, Warsaw, Poland
• National Arts Club, New York
• The Gallery at Lincoln Center, New York,Ý ìVisions of Operaî
• Entertainment Galleries, Las Vegas, ìOlbinski and the Operaî
• Gallery 444, San Francisco
• International Art Expo, New York
2000
• National Museum, Kielce, Poland
• Galerie Van der Straeten, Amsterdam, The Netherlands
• Elliott Gallery, New Orleans
• Frankfurt Book Fair, Frankfurt, Germany
1999
• Instituto Cultural de Providencia, Santiago, Chile
• Museum Miedzi, Legnica, Poland
• Closson Gallery, Cincinnati
• Gallery 444, San Francisco, Millennium Exhibition
1998
• Pulaski Museum, Warsaw, Poland
• National Arts Club, New York
• Alberta College of Art, Calgary, Canada
1997
• Nahan Galleries, New York
• Valor Arte, Caracas, Venezuela
1996
• Nahan Galleries, New York
1995
• Unesco, Paris, France
• Nahan Galleries, New Orleans
1994
• Nahan Galleries, New York
• Nahan Galleries, Japan
• Nine Arts Gallery, Belgium
1993
• Andre Zarre Gallery, New York
• Nihon Garu Gallery, Nagoya, Japan
1992
• Andre Zarre Gallery, New York
1991
• Andre Zarre Gallery, New York
1990
• Andre Zarre Gallery, New York


Public and Corporate Collections: (partial list)

• The Library of Congress, Washington, D.C.
• Carnegie Foundation, New York
• The Modern Art Museum, Toyama, Japan
• The Israel, Museum, Jerusalem, Israel
• The Museum of Contemporary Art, Lhati, Finland
• National Museum, Warsaw, Poland
• Deutsche Bank, Frankfurt, Germany
• Equitable Capital Corporation, New York
• Republic Corporation, New York
• Holiday Inn Worldwide Corporation, Atlanta
• Searle Collection, Chicago
• Ernst and Young, Germany
• Alfa Wassermann Inc., New Jersey


Publications reproducing Paintings and Works on Paper: (partial list)

• Time Magazine
• Der Spiegel Magazine
• Atlantic Monthly
• Smithsonian
• New York Times Magazine
• New York Times
• Art in America
• Newsweek
• Business Week
• US News And World Report
• Idea Magazine
• Boulevard Literary Quarterly
• Novum Magazine
• Graphis Magazine
• Print Magazine
• The World & I
• International Business
• Playboy
• Boulevard Literary Quarterly
• Design Magazine
• Fortune
• Omni


Corporate Commissions: (partial list)

• AT&T
• CBS
• RCA
• IBM
• American Airlines
• New York City Opera
• Cincinnati Opera


Awards: (partial list)

• Society of Illustrators Gold and Silver Awards
• Art Directors Club of New York
• Best of British Illustration
• ìPrix Savignacî ñ Worlds Most Memorable Poster
• Patrick Nagel Award
• Studio Magazine, Toronto
• Human Rights Institute Poster Competition
• International Poster Competition



Sylwetka artysty

Rafał Olbiński jest wybitnym polskim artystą, na stale mieszkającym w Nowym Jorku.
Po ukończeniu Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej w 1969 roku, zajmował się grafiką użytkową.

Rafał Olbiński "Ale Kino"

Jeszcze w czasie studiów współpracował jako grafik z kilkoma polskimi czasopismami, m.in. projektował szatę graficzną magazynu "Jazz Forum".
W 1981 roku wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, gdzie wkrótce stał się uznanym malarzem, ilustratorem i designerem.
Od 1985 roku jest wykładowcą w School of Visual Arts w Nowym Jorku.

Jego prace ukazywały się regularnie na łamach takich czasopism, jak:
"Newsweek", "Time", "The New York Time", "Playboy", "Buisness Week" i "Der Spiegel".

Jest twórcą plakatów teatralnych i projektowanych na zamówienie prestiżowych instytucji międzynarodowych, a także reklam dla wielkich koncernów.

Zaprojektował liczne plakaty dla amerykańskich teatrów operowych (New York City Opera, Utah Opera, Pacific Opera San Francisco, Philadelphia Opera).

W 2002 roku z sukcesem zadebiutował w roli scenografa operowego do przedstawienia Don Giovanni w Operze Filadelfijskiej.
W Teatrze Wielkim - Operze Narodowej w Warszawie przygotował plakat "Don Carlosa" Verdiego i baletu "La dolce vita", a także projekt scenograficzny oraz plakat do inscenizacji "Podróży do Reims" Rossiniego.

Plakat do inscenizacji "Podróży do Reims" Rossiniego.

Za swoje prace otrzymał ponad 150 nagród, w tym złote i srebrne medale przyznawane przez Art Directors Club of New York oraz Society of Illustrators w Nowym Jorku i Los Angeles.

W 1994 roku otrzymał paryską "Prix Savignac", odpowiednik Oscara, za "najbardziej niezapomniany plakat na świecie", zaś w Londynie - Nagrodę Przeglądu Twórców za najlepszą brytyjską ilustrację.
Jego plakat zwyciężył także w konkursie "Nowy Jork stolicą świata" (1995).

Obrazy Rafała Olbińskiego są naszpikowane bajkowymi symbolami i erotycznymi aluzjami.
Na pierwszy rzut oka sprawiają wrażenie niezwykle wdzięcznych, prawie subtelnych.
Ale jako mistrz surrealizmu - często porównywany z Maxem Ernstem - bardzo ceni sobie wieloznaczność.

Artysta wie, w jaki sposób pojęciom oczywistym, pozornie jednoznacznym nadać drugi wymiar. Przyglądając się dokładnej jego obrazom z każdą chwilą odkrywa się coraz więcej, zagłębia się w kolejne warstwy znaczeń.

Prace Rafała Olbińskiego znajdują się w galeriach całego świata, m.in. w Muzeum Sztuki Nowoczesnej i w Carnegie Foundation w Nowym Jorku, w Bibliotece Kongresu w Waszyngtonie, w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Toyamie, Suntory Museum w Osace, w muzeach plakatu w Lahti i w Wilanowie oraz w wielu prywatnych kolekcjach.

Suppression of appearances

W ostatniej dekadzie odbyło się ponad 30 wystaw artysty w USA, Niemczech, Japonii, Polsce, Belgii i Chile.

Jednym z projektów, w którym uczestniczył Rafał Olbiński, była wystawa jego prac zorganizowana przez Instytut Goethego w Hamburgu i niemiecki tygodnik "Stern".
Wystawa prezentująca 40 oryginalnych prac (akryl na płótnie), 20 szkiców na papierze i 60 plakatów trwała od 1 marca do 22 kwietnia 2007roku i odbywała się pod honorowym patronatem Eve Luise Köhler, Małżonki Prezydenta Republiki Federalnej Niemiec i Marii Kaczyńskiej, Małżonki Prezydenta Rzeczpospolitej Polskiej.

W listopadzie i grudniu 2005 roku "Stern" opublikował serię esejów i artykułów w opracowaniu artystycznym Rafała Olbińskiego pod wspólnym tytułem "Nowa tęsknota za starymi wartościami".
Nazwy siedmiu tradycyjnych Cnót (wiara, miłość, nadzieja, mądrość, umiarkowanie, wytrwałość i sprawiedliwość) zostały przez redakcję "Sterna" uwspółcześnione i brzmią ostatecznie: "Szczerość i prawość", "Sprawiedliwość", "Odpowiedzialność i poczucie obowiązku", "Szacunek i dobre obyczaje", "Współczucie i solidarność", "Odwaga cywilna", "Wierność i zaufanie".

Castles around the Baltic Sea

Dzisiaj, w zglobalizowanym świecie, tradycyjne wartości coraz bardziej zanikają.
Wszystko wydaje się być możliwe, wszystko jest dozwolone, postrzeganie norm jest zagrożone, rozmywają się wszelkie granice.
Ludzie czują się zagubieni, szukają drogowskazu.
"Stern" nawołuje społeczeństwo do otwartej dyskusji o cnotach, które są dla nas ważne, które tworzą naszą kulturę i zgodnie z którymi chcemy żyć.
Rafał Olbiński stworzył wyraziste ilustracje dla tych abstrakcyjnych pojęć. Zaspokoił nimi nie tylko tęsknotę za wartościami, ale także tęsknotę za czystymi, prostymi obrazami, które każdy potrafi zrozumieć.


Rafał Olbiński o Polakach i o nowej pasji

Polska się zmienia, ale to, co wciąż mnie dziwi, to ta kretyńska miłość Polski do Ameryki, jednostronna i nieodwzajemniona. Jeżeli Polak jest w Ameryce synonimem głupka, to za co ja mam kochać Amerykę? - pyta Rafał Olbiński.

Rafał Olbiński Foto: Paweł Małecki / AG

Dokładnie rok temu, w maju 2008 roku, w Wojewódzkim Domu Kultury w Kielcach artysta promował swoją książkę "12 opowiadań", zbiór krótkich tekstów, surrealistycznych, jak jego malarstwo.

Monika Rosmanowska: Ile jeszcze - po tych wszystkich latach - zostało w Panu z kielczanina?

Rafał Olbiński: Wiele rzeczy. Dziecko jest ojcem człowieka. To, czym nasiąkniemy w dzieciństwie, zostaje w nas na zawsze. W ciągu pierwszych kilkunastu lat kształtuje się świadomość, wyobraźnia, wrażliwość. To, kim jestem, jak czuję, jak myślę, jak płaczę, jak się śmieję, powstało w tych latach, kiedy mieszkałem w Kielcach.

Wraca Pan jeszcze myślami do Kielc? To miasto żyje jeszcze w Panu?

- Generalnie ze mną jest tak, że idę do przodu. Bardziej mnie obchodzi jutro niż wczoraj. Oczywiście wspomnienia wracają. Jak teraz jechałem do WDK koło liceum Żeromskiego, to przypomniałem sobie, że w moich czasach niedaleko szkoły była taka wieża, z której skakało się na spadochronie. Pamiętam też mecz piłkarski, na który poszedłem z ojcem, to byli Błękitni Kielce w 10. czy którejś lidze grali, wszyscy zawodnicy na boisku byli pijani. To wszystko jednak odbywa się bez emocji.

Często przyjeżdża Pan do Polski, współpracuje Pan przy różnych projektach kulturalnych. Myśli Pan o powrocie do kraju?

- Nie potrafiłbym, bo bardzo mi się podoba bycie tu i tam, wybieranie lepszych aspektów życia tam i tutaj. Wiem, że gdy przyjadę do Polski, nie będę miał chamstwa, zbieraniny ze świata. Nie mam nic przeciwko innym kulturom, ale muszę czasami od tego tygla odpocząć.

A kiedy wraca Pan z Polski do Nowego Jorku, to co złego zostawia Pan w kraju?

- Niesłowność, brak profesjonalizmu, niepunktualność. Brakuje mi ambicji na światową skalę. W Polakach ciągle tkwią kompleksy. Przyjeżdżają do Stanów bez ambicji, nie chcą się uczyć. Jest w nich strach przed wielkością Ameryki, zamykają się w gettach, cały czas rozmawiają tylko o dolarach.
Rosjanie odwrotnie - nie mają żadnych kompleksów, czują za sobą siłę swojego kraju, kultury, są dumni.
To się oczywiście zaczyna zmieniać. Młode pokolenie Polaków zaczyna być dumne, że Polska stała się częścią Europy, przestają mieć kompleks gorszego kraju, samochodu...
To, co mnie wciąż jeszcze dziwi, to ta kretyńska miłość Polski do Ameryki, jednostronna i nieodwzajemniona. Jeżeli Polak jest w Ameryce synonimem głupka, to za co ja mam kochać Amerykę?
Wolę podejście Rosjanina, który przyjeżdżając, kupuje pół Ameryki, a Amerykanów traktuje jak śmieci.

Jest Pan malarzem, grafikiem, twórcą plakatów. Mało kto do tej listy dodałby jeszcze pisarza. Tymczasem napisał Pan "12 opowiadań". To odskocznia od codziennej pracy, chęć zmiany?

- Jak niemal każdy wychowanek Żeromskiego marzyłem, żeby zostać pisarzem. Oczywiście edukacja skutecznie zabija te zachcianki.
W latach 90. pismo niemieckie "Novum" wydrukowało moją okładkę. Dodatkowo chcieli, abym wytłumaczył, dlaczego zrobiłem to tak, a nie inaczej. Zamiast tłumaczyć, napisałem opowiadanie związane z tematem tej okładki. To był mój debiut literacki (śmiech).
Później podczas towarzyskiego spotkania z wydawcą powiedziałem, że chciałem pisać i on namówił mnie na książkę. W ubiegłym roku więc będąc na Martynice, wstałem po jakimś wieczorze z winem. Głowa mnie bolała strasznie...
Wtedy powstało pierwsze zdanie: "książę obudził się z męczącym bólem głowy".

Rafał Olbiński, 12 Opowiadań

To jednorazowy wybryk czy początek nowej drogi?

- Nie zamykam tej możliwości. Spodobała mi się ta wędrówka w słowach.
Niedawno sięgnąłem po "Kandyda" Woltera. Jaka to aktualna książka. To, co się teraz dzieje: fanatyzm religijny - ludzie leżą krzyżem, modlą się, gdzie, do kogo, po co, wojny, to wszystko działo się w XVIII wieku.
Przydałoby się napisać coś takiego, współczesnego.

Cieszy, że myśli Pan o nowych wyzwaniach, a nie o emeryturze.

- Myślałem o tym (śmiech). Sprawdziłem nawet, ile bym dostawał emerytury - 1,8 tys. dolarów. Za mieszkanie płacę 1,3 tys. Żyłbym jak emeryt w Polsce, a nie chcę tak żyć.
W moim zawodzie nie odchodzi się na emeryturę.

Rozmawiała Monika Rosmanowska

28.05.2008

http://miasta.gazeta.pl/kielce/1,35254,5255322,Ra-fal_Olbinski_o_Polakach_i_o_nowej_pasji.html


Rafał Olbiński - emigrant w efektownym futrze

Zasłynął za oceanem jako plakacista, malarz i grafik, którego projekty zdobiły najgłośniejsze prasowe tytuły. Międzynarodowy rozgłos zyskał, gdy w 1981 roku osiedlił się w Nowym Jorku.

Wojciech Majewski, autor impresyjnego filmu „Olbiński - jestem teraz”, pokazuje artystę w różnych sytuacjach - w pracowni, w domu, na spotkaniu autorskim, nowojorskiej ulicy.
W każdym ujęciu bohater sprawia wrażenie przyjaznego człowieka, który lubi patrzeć na siebie z ironią.
Międzynarodowy rozgłos zyskał, gdy w 1981 roku osiedlił się w Nowym Jorku.
Podkreśla, że znalazł się tam przypadkiem, ale został z wyboru.
Z przymrużeniem oka opowiada, że jest trzecim Polakiem - po Wałęsie i Janie Pawle II, który pojawił się na okładce „Time”. Numer dotyczył emigrantów, a jego podobizna pojawiła się pod literą „T” - wśród innych postaci ilustrujących tytuł.

- Dobrze pasuję do tego obrazka. Nawet to, że ciągle mam zły akcent — mówi.
- Ale pochłonęła mnie energia Nowego Jorku - miasta, w którym zacząłem wyścig. To bardzo wciągające. Tu ostatnia praca jest tą, po której cię oceniają.

O początkach Olbińskiego w Nowym Jorku opowiada m.in. prof. Stanisław Zagórski, który po obejrzeniu jego portfolio, zaproponował mu cykl wykładów na uczelni w Filadelfii.
Pamięta, że wrażenie zrobiły na nim nie tylko prace grafika, ale i wspaniałe futro, w jakim przybył na spotkanie.
Dalej sprawy zawodowe Olbińskiego nabierały tempa.

Jego ilustracje regularnie ukazywały się w takich czasopismach jak:
„Newsweek”, „Time”, „Business Week”, „The New York Times”, „Playboy” czy „New Yorker”.

Przez wiele lat tworzył plakaty operowe dla New York City Opera.

Zdobył przeszło sto nagród.
W 1994 roku w konkursie Prix Savignac w Paryżu otrzymał Międzynarodowego Oskara za Najbardziej Niezapomniany Plakat Na Świecie, a rok później inny jego projekt wybrano jako plakat reprezentujący „Nowy Jork - Stolicę Świata” w konkursie prowadzonym przez burmistrza miasta, Rudolfa Gulianiego.

Ważnym wątkiem opowieści o Olbińskim są kobiety.
Tworząc ich portrety, nie korzysta z modelek — maluje z wyobraźni, czasami tylko posiłkuje się zdjęciami z kolorowych magazynów.
— W polskiej mitologii jest kobieta — dziewica i kobieta — matka, a nie ma tej, która chce mieć dzieci. I ja właśnie tę kobietę maluję — wyjaśnia Olbiński.

- Jego kobiety są wyidealizowane w stylu Pigmaliona — zauważa występujący w filmie Lawrence Weshley, dziekan Wydziału Humanistycznego New York University.
- Są jak zwierzyna łowna. Na pewno nie bezbronne.

Oglądamy też Olbińskiego prywatnie: przy domowym stole, w towarzystwie rodziny, nawet w czasie treningu na korcie tenisowym — z synem.
Chociaż dzieci urodziły się w USA, Olbińskiemu zależy, by miały — jak on — silne więzi z Polską.

Podkreśla, że zlecenia, które przychodzą do niego z kraju, dają mu wiele radości:
- Uwielbiam pracować dla polskich instytucji. Pieniądze są o wiele mniejsze, ale za to mam wolną rękę — to wspaniała sprawa.

Majewski portretuje człowieka otwartego — na innych, na nowości.
Artystę, o czym wie niewielu, spełniającego się w różnych gatunkach sztuki.

Olbiński napisał kilka opowiadań, które chce wydać ze swoimi ilustracjami.
Zwierza się też, że w dzieciństwie marzył, by wystąpić w teatrze.
Kiedy malował plakat do „Makbeta”, użyczył mu swojej twarzy.
W filmie w scenerii amfiteatru recytuje nawet fragment jego monologu.
I na pewno nie jest to jego ostatnie słowo.

Małgorzata Piwowar

„Rzeczpospolita”, 18.05.2009

http://www.rp.pl/artykul/2,307103_Rafal_Olbinski___emi-grant_w_efektownym_futrze_.html



Rafał Olbiński

Urodzony 21 lutego 1943 roku w Kielcach - polski malarz, grafik i twórca plakatów.
Syn Józefa i Janiny Chałupków. Najstarszy z siedmiorga rodzeństwa.
Jest absolwentem I Liceum Ogólnokształcącego im. Stefana Żeromskiego w Kielcach. Po szkole średniej podjął naukę na Politechnice Warszawskiej, którą ukończył w 1969 roku uzyskując dyplom Wydziału Architektury.
Po studiach zajął się grafiką współpracując z czasopismem Jazz Forum.
W 1981 roku wyjechał do Paryża, skąd rok później wyemigrował na stałe do Nowego Jorku. Tam też zmienił swoje imię oraz nazwisko, będące panieńskim nazwiskiem matki. Wkrótce stał się uznanym malarzem, ilustratorem i projektantem.
W 1985 roku podjął pracę jako wykładowca w nowojorskiej School of Visual Arts.

Rafał Olbiński jest dobrze znanym na świecie twórcą.
Jego prace są eksponowane zarówno w renomowanych galeriach i muzeach, wśród których można wymienić Bibliotekę Kongresu USA, Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Cornegi Fundation w Nowym Jorku, Muzeum Plakatu w Wilanowie, a także gromadzone są przez międzynarodowe korporacje i wielu prywatnych kolekcjonerów na całym świecie.
Olbiński prowadzi współpracę ze znanymi czasopismami takimi jak The New York Times, Newsweek, Business Week czy Der Spiegel.

Jego twórczość jest szeroko nagradzana na wielu konkursach międzynarodowych.
Za swoje prace otrzymał ponad 150 nagród, w tym złote i srebrne medale przyznawane przez Klub Dyrektorów Artystycznych w Nowym Jorku oraz złote i srebrne medale od Towarzystwa Ilustratorów w Nowym Jorku i Los Angeles.
W 1994 roku otrzymał międzynarodowego Oscara za Najbardziej Znaczący Plakat Roku oraz Prix Savignac w Paryżu.
W tym samym roku otrzymał nagrodę czasopisma Creative Review w Londynie za najlepszą brytyjską ilustrację.
W 1995 roku jego plakat zwyciężył w konkursie "New York City Capital of the World" - plakat promujący Nowy Jork jako stolicę świata - wybrany przez jury pod przewodnictwem burmistrza miasta Rudolfa Gulianiego.
Rok później otrzymał nagrodę Stephana Dohanosa przyznawaną przez członków Stowarzyszenia Ilustratorów Nowojorskich za najlepszą pracę roku.
W 2002 roku miasto Fondi we Włoszech przyznało mu nagrodę "Premio Divina Guilia" za wybitny wkład do sztuki współczesnej.

Prace Olbińskiego znajdują się w kolekcjach tak prestiżowych instytucji, jak: National Arts CIub w Nowym Jorku, Smithsonian Institute and Library of Congres w Waszyngtonie, Suntory Museum w Osace oraz w wielu prywatnych i korporacyjnych zbiorach w USA, Japonii, Australii i wielu krajach Europy.
W 2002 roku wybrane obrazy Rafała Olbińskiego umieszczono w programie projekcji na Grand Central Station w Nowym Jorku, w panteonie Great Art na cześć obchodów Dnia Ziemi.